Reseña Living Colour: Potencia Funk Metal y Virtuosismo en Vivo

Fecha: Martes 03 de marzo de 2026 Lugar: Teatro Teletón, Santiago, Chile

El blindaje de la identidad

El aire cambia cuando Vernon Reid pisa el pedal de distorsión. El primer acorde llega áspero, comprimido, como una descarga que recorre el teatro. Living Colour se presenta para demostrar que su mezcla de funk, metal y política sigue funcionando con precisión brutal.

Living Colour no aparece para celebrar su pasado. Aparece para demostrar que su mezcla de funk, metal y política sigue funcionando con precisión brutal.

La apertura con Leave It Alone y Middle Man instala el terreno: riffs tensos, groove musculoso y un público que rápidamente entiende que la banda viene a tocar, no a cumplir.

Detrás del kit, Will Calhoun controla la dinámica con una soltura poco común en el rock pesado. No se limita a sostener el tempo; lo estira, lo fragmenta, lo vuelve a cerrar con golpes secos de caja. A su lado, Doug Wimbish convierte el bajo en una fuente constante de presión sonora: líneas profundas que pasan del dub al ataque metálico sin perder groove.

Al frente, Corey Glover sigue siendo un cantante formidable. En Open Letter (To a Landlord) su voz atraviesa el teatro con una mezcla de soul y rabia que recuerda por qué esta banda incomodó tanto al establishment del rock a finales de los ochenta.

Reid, mientras tanto, opera en otra dimensión. Sus solos parecen construidos con fragmentos de jazz eléctrico, ruido neoyorquino y metal angular. Cada frase corta el aire y vuelve al riff con una naturalidad que pocas guitarras en el circuito actual pueden sostener.

Groove, identidad y memoria

El bloque central con Funny Vibe y Bi recordó algo que muchas bandas del circuito olvidaron hace tiempo: el rock también puede ser confrontacional. Las letras siguen apuntando a temas que el metal mainstream rara vez toca sin disfraz.

El medley de White Lines, Apache y The Message amplió el mapa sonoro hacia el hip-hop y el funk. No fue un interludio liviano. Fue una línea histórica clara: el rock duro que practica Living Colour nace de la misma raíz negra que alimentó el groove.

Luego vino el peso. Type y Time’s Up empujaron la intensidad hasta preparar el golpe final.

Cuando suena Cult of Personality, el teatro completo responde. El riff sigue siendo uno de los más reconocibles del hard rock moderno. En vivo cae como un martillo.

La banda todavía tenía combustible: Solace of You y una versión incendiaria de Should I Stay or Should I Go de The Clash cerraron la noche con el público ya completamente entregado.

El peso de la evidencia

Living Colour en el Teatro Teletón fue una demostración de fuerza bruta y técnica elástica. Mientras el resto de la clase de 1984 sobrevive de rentas, el cuarteto de Nueva York sigue operando como una unidad de asalto sonora que no concede tregua ni subestima al oyente.

La ejecución de Glover y la arquitectura de ruido de Reid confirmaron que el estándar del evento estuvo muy por encima de la media internacional que suele visitar la capital. Quien buscaba un «grandes éxitos» amable se llevó una lección de física aplicada y conciencia de clase.

Setlist
Leave It Alone (Stain, 1933)
Middle Man (Vivid, 1988)
Memories Can’t Wait (Vivid, 1988)
Ignorance Is Bliss (Stain, 1993)
Go Away (Stain, 1993)
Funny Vibe (Vivid, 1988)
Bi (Stain, 1993)
Hallelujah (Cover Leonard Cohen)
Open Letter (To a Landlord) (Vivid, 1988)
Drum Solo
This Is the Life (Time’s Up, 1990)
Pride (Time’s Up, 1990)
Doug Hop (White Lines – Apache – The Message)
Glamour Boys (Vivid, 1988)
Love Rears Its Ugly Head (Time’s Up, 1990)
Type (Time’s Up, 1990)
Time’s Up (Time’s Up, 1990)
Cult of Personality (Vivid, 1988)
Solace of You (Time’s Up, 1990)
Should I Stay or Should I Go (Cover The Clash)